Интерес к пейзажу вспыхнул в связи с ростом национального самосознания и борьбой страны за независимость /Исландия лишь в 1944 году получила полную самостоятельность от Дании/. В эту эпоху изображение родной природы стало для исландцев воплощением национальной идеи.

Пионеры исландского искусства "создали новый визуальный мир для своего народа", и на десятки лет в стране утвердился приоритет пейзажного жанра. Вернувшись на родной остров, обратился к пейзажу и классик национальной живописи Йоханнес Кьярваль, прошедший в Европе через горнило авангарда. У Кьярваля, владевшего арсеналом модернизма, традиционная тема обрела неповторимую выразительность.

По его стопам следовали в предвоенные годы Йоун Стефаунссон и Юлиана Свейнсдоухтир, в чьем творчестве на смену идеализированным видам начала ХХ века пришли жесткие пустынные ландшафты - ледники, плато с застывшей лавой, суровые горы и пески.

Абстрактная живопись в середине ХХ столетия возобладала в Исландии, как и на Западе в целом. Но и ей не удалось вытеснить пейзаж из национального искусства. Явственно влиял жанр пейзажа на станковое и концептуальное искусство Исландии 1960-70-х, передался "виртуальному" искусству и инсталляциям последних лет.

По сей день лирический ландшафт остается доминантой творчества национальных авторов при всем обилии направлений и стилей. Через природные мотивы художники подчеркивают свою неразрывную связь с наследием, либо открыто противопоставляют себя традиции. В любом случае, родная природа присутствует в их произведениях как всеобъемлющая сила, с которой каждый пребывает в вечном диалоге

На фото: Þingvellir by Þórarinn B. Þorláksson. Made in 1900. (источник - www.umm.is)